ud
Anouar Brahem: Rita Ve Onun Büyüleyici Gözleri
Filistinli şair Mahmoud Darwish 2008 yılında son nefesini verip aramızdan ayrıldığından ülkesinde üç gün resmi matem ilan edilmişti. Yüreklerinden kopan bu şahsiyeti ülkenin kendisini tanıyan ve tanımayan nüfusu ancak böyle uğurlayabildi. Resmi törenle ebedi yolculuğuna uğurlanan şair Arap dünyasında yeri doldurulamayacak bir boşluk bıraktı. Şairin olağanüstü kalemi Arap Dünyası’nı etkilemenin yanı sıra sınırları aştı ve batılı sofistikelerinde dikkatini çekmeyi başardı. Pek çok üretim ve etkinlik ile yaşatılan şair en son karşımıza Tunuslu ud üstadı Anouar Brahem’ın yeni albümü “The Astounding Eyes of Rita” ile çıktı.
Darwsih’in en bilinen şiirlerinden biri olan ‘Rita And The Rifle’ Brahem tarafında adapte edilip yeni albümünün temasını oluşturuyor. Albüm boyunca yer alan etkileyici ritimler şairin yazıtlarında ele aldığı mistizmi yaşatıyor ve müzik ile aynı kalıp içerisine sokuyor. Elbette bu şairinin kelamının müzik ile bütünleşmesinin ilk örneği değil zira Marcel Khalife ‘Rita And The Rifle’ şiirinin farklı bir yorumunu kendi politik durumunu yansıtmak amacıyla geçtiğimiz yıllarda dile getirdi. Özellikle şiirde yer alan aşkın bölgedeki savaş yüzünden ayrı düşmesi Marcel’in iç dünyasına birebir açılan hüzne bulandırılmış bir açılımıydı. Ancak Brahem’in albümü Rita’nın tüfeğinden daha çok Rita’nın bal gözlerine odaklı. Onun aşkına, onun mırıldandığı melodilere, onun iç huzuruna…
Şiirin sözleri albümün kitapçığından tüm dikkatleri çekecek şekilde yerleştirilmiş durumda ancak albümde parça sözsüz, böylece içerdiği politik görüşler ise günışığına çıkartılmayıp yüzeyin derinliklerine gömülmüş. “The Astounding Eyes of Rita” daha çok Darwsih’in şiirselliğini yansıtan bir kavramsal çalışma. Hüzünlü bir şirden yer alan duyguyu irdeleyen bir araştırma.
Brahem’in son iki çalışması “Le Pas Du Chat Noir” (2002) ve “Le Voyage De Sahar” (2006) ud, piyano ve akordeon üçlü kurgusu üzerine yapılandırılmıştı ancak bu son çalışmasında karşımıza tamamıyla farklı bir ekip ile çıkıyor sanatçı. Arap ritimleri perküsyoncu Khaled Yassine tarafında sunulurken, basklarnetçisi Klaus Gesing ve basçı Björn Meyer parçalara jazsal normal ile süslüyor. Brahem ise her zamanki gibi başrollerde ud açılımlarını hiç olmadığı kadar başarıyla albüme yansıtıyor. Kendini belli etmeyen yoğun bir dinamikliğin huzur ile buluştuğu bir kesişim noktası bu albüm. Sözsüz müzik ancak bir dörtlünün elinde bu kadar duygu yüklü ve derin olabilir.
Originally posted 2010-09-19 12:59:49. Republished by Blog Post Promoter
Yair Dalal
Yair Dalal
“Ud, Orta Doğunun en güzel ve önemli müzik aletidir. Araplar ve Yahudiler tarafından çok sevilen ve her iki kültürde de ortak olan bir çalgıdır. Ud taksiminde, zaman çölde olduğu gibi, kendi eşsiz ve sınırsız formunda tınlar. Barış da istediği kadar vakit geçirir”. Yair Dalal
1955 yılında doğan Yair Dalal; besteci, kemancı, udi ve şarkıcıdır. Belki de en üretken İsrailli etnik müzisyen olan Dalal, dünya müziğinin genel sahnesini şekillendirmede önemli bir rol oynamaktadır. Geçtiğimiz on yılda, çok sayıda ve farklı kültürleri kapsayan, otantik bir şekilde İsrail’in kültürlerini temsil eden ve bu kültürleri müzik sayesinde bir bütün halinde birleştiren 11 albüm meydana getirmiştir.
Dalal’ın eserlerinin çoğu, onun klasik ve Arap müziğinin her ikisinde de derin müzik becerilerini ve aynı zamanda çöl ve çöl sakinlerine olan güçlü eğilimini yansıtır. Dalal’ın ailesi İsrail’e Bağdat’tan gelmiş olup, müzik eserlerinde onun Iraklı kökleri saklıdır. İster kendi başına çalışıyor olsun, ister kendi topluluğu Alol ile olsun, Dalal, Irak ve Yahudi Arap müziğini, Balkanlardan Hindistan’a kadar uzanan farklı kültürel ortamlardan kaynaklanan bir dizi etkilenimle birlikte örerek yeni bir Orta Doğu müziği meydana getirir. Çağrıştırıcı nitelikteki besteleri eşsiz ve canlı seslerden oluşurlar.
Yair Dalal Konserde
Dalal, müzikle uğraşmanın dışında, zamanını bazı müzik geleneklerini – Babil müzik geleneği ve Bedevi (Sinai çölü göçerleri) müziğini koruyarak kaybolmalarını önlemeye ayırmaktadır.
Geçtiğimiz yıllarda dünya çapında konserlerde çalmış, dünyanın çeşitli yerlerinden gelen değişik disiplinlerdeki üst düzey müzisyenler ile birlikte çalışmıştır. Bunların arasında, ünlü batı klasik müzik şefi Zubin Mehta, Jordi Savall ve Hesperion XXI, L. Shankar, Hamza El Din, Ömer Faruk Tekbilek, Michel Bismuth, Ken Zuckerman, Alam Khan, Jim Santi, Armand Aamar, Shlomo Mintz, Maurice El Medioni, Mustafa Raza, Cihat Aşkın, Necati Çelik, Ensemble Kaboul, Adel Salameh, Morwan Abado, Oslo Filarmoni Orkestrası, Kamerata Jerusalem Orchestra, Melmo senfoni orkestrası ve bunlar gibi daha birçokları yer almaktadır.
Dalal, İsrail’de ve diğer ülkelerde, çeşitli müzik eğitim enstitülerine iştirak etmekte ve dersler vermektedir, örneğin “Keshet Eilon”-Keman atölyeleri, ISME-Müzik Eğitimi, Geleneksel Müzik ve Dans Avrupa Ağı, Mendecino Orta Doğu Müzik Kampı (ABD). Dalal, ayrıca İsrail’de Akdeniz Müzik Diyalogunu başlatan kimsedir.
Müzik konusundaki çabalarının yanında, Dalal, aynı zamanda, zamanının ve enerjisinin çoğunu farklı kültürler, özellikle de Yahudiler ve Araplar arasındaki ideolojik engelleri kaldırma konusuna adayan bir barış eylemcisidir de. Dalal, 1994 senesinde Nobel Barış Ödülü gala konserinde, İsrail Başbakanı İzak Rabin, Dışişleri Bakanı Şimon Perez ve Filistin lideri Yaser Arafat’ın şerefine bir performans sunmuştur.
Dalal, müziğini ve İsrail müziğine olan katkısını onaylayan çeşitli İsrail ödülleri almış ve ayrıca 2000 senesinde Jordi Savall’in topluluğunun bir elemanı olarak Grammy ödülüne aday gösterilmiştir. BBC 2003 dünya müziği ödülleri tarafından da, müzikteki başarılarından dolayı orta doğudan en iyi müzisyen olarak aday gösterilmiştir.
Originally posted 2010-03-26 08:14:19. Republished by Blog Post Promoter
Astrakan Cafe – Anouar Brahem
Anouar Brahem "Astrakan Café"
Anouar Brahem yine yapacağını yaptı. Geçtiğimiz on yıl boyunca ud virtüözü sadece kendi adı altında beş tane solo çalışmasına imza attı, her biri bir öncekinden daha maceraperest ve aydınlatıcı idi. Albümlerin de kıtasal müzikleri evlendiren, geçmişi, şu anı ve gelecek tarihsel ve kültürel harmanlamayı kavrayıp kolay algılanır bir biçimde dinleyene sunan Anouar Brahem Afrika, Asya ve Orta Doğu ekseninde yelken açmasını başarabilen nadir sanatçılardan biri.
Astrakan Café Anouar brahem
Yükleyen Artiste-Tunisien. – DiÄ�er müzik videolarına göz atın.
Müziğin sonsuzluğuna inanan sanatçı bunu teknolojinin sunduğu yan unsurlarla beslemektense gelenekselliğin içerisinde kavurmayı daha uygun görüyor. “Astrakan Café”, dinleyenleri yerden kesen “Thimar” çalışmasının takipçisi. Balkanların derin çatlaklarına süzülen bu yeni çalışma, yine klarnette Barbaros Erköse’nin nefis nefesi ile dinleyeni kucaklıyor. Hint ve Türk perküsyon ritimleri ise Lassad Hosni’nin vizyonu ile bir başka boyuta taşınmış durumda. Klarnet ve perküsyon kendi aralarında sohbete dalarken Brahem’in udu diyaloga karışıyor. Bir karmaşadan öte karşımızda bir ahenk zinciri oluşmakta. Erköse’nin sakin ve ud ile bütünleşen atışmaları Arap ve Balkan arasında gidip gelen bir ritimsel yol seriyor dinleyenin önüne.
Her ne kadar üçlümüz farklı coğrafyalardan gelip aynı stüdyoya girmiş olsa bile, sonuçta bir denge hâkim her vurulan ritimde. ”Astrakan Café”yi dinlerken kulağınıza Çingene flamenkosu, Hint ragası ve hatta Kuzey Avrupa cazı standartları bile çalınabilir. Pek çok Anouar çalışmasında olduğu gibi karşınızda hiperaktif bir üretim yok aksine olgunluğun verdiği bir oturaklılık var. Gereksiz kültürel karmaşadan çok enine boyuna ölçülmüş bir harmanlama başrollerde.
‘Ashkabad,’ Türkmenistan’dan gelen bir folk melodisinin doğaçlama sonucu ortaya çıkan kulakları okşayan bir müzik kümesi. ‘Astara,’ ise Azerbaycan’dan gelen aşk şarkılarının kesitler halinde bir birine işlendiği doğaçlama. ‘Halfounie,’ ise Brahem’ın medina yani açık hava çarşısında karşısına çıkan ses sürprizlerinin bir araya getirildiği bir müziksel nakış. ‘Parfum de Gitanie,’ ise dinleyeni Etiyopya’nın folklorik yapılı müziklerine klarnet ve ud eşliğinde bir giriş sağlıyor.
Oldukça derin ve dinleyene dokunmaktan çekinmeyen bir albüm ”Astrakan Café”. Zamansızlık adeta her ritmine tek tek işleniş durumda. Her parça da bir mesele var dinleyene aktarılmak istenen ve algılaması oldukça kolay. Bir kafe var karşınızda, bir CD içerisine paketlenmiş, ister oturarak ister ayakta süzülerek dinleyin zira her koşulda bu ritimler düşmenize izin vermeyip sizi sarmalayacak niteliklere sahip.
Parça Listesi
[01]. Aube Rouge Grozny
[02]. Astrakan Café (1)
[03]. The Mozdok’s Train
[04]. Blue Jewels
[05]. Nihawend Lunga
[06]. Ashkabad
[07]. Halfaouine
[08]. Parfum De Gitane
[09]. Khotan
[10]. Karakoum
[11]. Astara
[12]. Dar Es Salaam
[13]. Hijaz Pechref
[14]. Astrakan Café
Originally posted 2010-08-19 08:55:23. Republished by Blog Post Promoter
Tikabasamuzik Tumblr
