Wayo

Wayo KARALAMALAR

Müzik yapan köy Wayo’nun bu ilk albümü toplumsal bir müzik üretimini kutluyor. Burada bir solist, grup veya orkestra yok. “Trance Percussion masters of South Sudan” adlı albüm bir köyün tarafından yapılmış bir çalışma. Köyün tüm nüfusu bir araya gelip müzik yapıyor bu albümde. Bu köyde müzik kral veya kraliçe ve tüm halk yaptıkları ortak sesin efendisi.

Bu müzik 2011’de kurulan yeni bir ulusun başkenti Juba’nın kazasında yer alan bir köyde üretildi. Güney Sudan Kuzey’den ayrıldığından beri bu genç ülke oldukça zor günler yaşıyor. Özellikle petrol, kabile savaşları ve yoksulluk başı çeken ana sorunlar. Eskiden bilinmeyen veya sümen altı edilen bu sorunlar artık su yüzüne çıkmış bulunmakta. Aynen Wayo gibi, bizlere o karmaşık kabile, kültür ve katmer katmer müziği taşıyan bu nadide köy. Dinlediğimiz müzik Zande kabilesine ait geleneksel bir müzik türü. Bu kabilenin kökler Güney Sudan’dan Kongo Demokratik Cumhuriyetine ve güzey-doğu Orta Afrika Cumhuriyeti’ne kadar uzanıyor.

Dinlediğimiz bu müziğin merkezinde kpaningbo adlı yerel bir enstrüman var. Söz konusu alet büyük bir ahşap ksilofon ve müzik yapmaya başlanmadan önce köyü ana meydanının ortasına yerleştirilir. Dinlediğimiz müziğin tek ve ana ritim kaynağı olduğundan dolayı kpaningbo müziğin yüreği olarak kabul görür. Dolaylı yoldan da bu aynı zamanda köyün de yüreğini temsil eder. Hem müziğin ruhani merkezi hem de köyün coğrafik merkezi.

Köyden Bir Kadın
Köyden Bir Kadın

Diğer önemli enstrüman ise kütük davul olarak tanımlayabileceğimiz Gugu. Çalgıcının ayaklarını aşağı veya yukarı kaldırmasıyla enstrümanın çıkarttığı sesin perdesi değişmekte. Diğer enstrümanlar ise Anzoro yani zil ve Gazah yani el davulları. Bu son ikisi tüm köy halkı tarafından elden ele dolaştırılarak çalınmakta. Bundan dolayıda Wayo’nun yaptığı müziğe köy müziği adı verilmekte. Müzik ilerledikçe eline enstrümanları alan her köylü o anki müzik ritimlerine göre kendi ruhunda gelen ritim katkısında bulunuyor.

Sesin kendisi birbirine işlenmiş çoklu ritimlerden oluşuyor. Hepsi üst üste biniyor ve uçlarında birbirlerini kavrıyor. Arka planda sürekli devam eden vuruşlar modern elektronik müziklerin minimal ve kavrayıcı ritimlerini anımsatıyor. Müziğin ana konusu ise sosyal hayat, köy yaşamı, insanlık hakları ve varoluşçuluk.

‘Koya Mo Were We Baramu’ (Şimdi Sende Bir Avrupalı Gibisin) adlı parça savaştan dolayı tüm Avrupa’ya dağılan Sudanlıların evlerine dönüşüne istinaden bir kinaye. ‘Gaka Kpakpori’ (Üstsüz Etek) yerel bir dans tarzından adını alıyor. Burada özellikle erkekler dans etmek için etek giymek zorunda kalıyor. ‘Sky Will Fall’ parçasında ise ritimler birbirlerine acımasızca vuruşturuluyor ve ortaya çıkan melodik oluşum tekrarlayıcı yapısıyla dinleyeni yakalıyor. Özellikle bu parçada Wayo Konono No.1 ve Kasai Allstars gruplarına olan benzerliği ile dikkat çekiyor.

Wayo’nun müziğinin en belirgin özelliğinden birisi akustik enstrümanlar sayesinde üretiliyor olması. Birde dış müzik tarzlarından fazla ilham almayıp kendi Zande kültüründen beslenmesi bu müziği farklılaştırıyor. Bu albümde dinleyeceğiniz müzik bir ritim buluşmasının yanı sıra aynı zamanda bir ideolojinin yansıması.

İçeriği bir tarafa bırakırsak Wayo bir kültürün müzik ile dış dünya iletişimini gösteriyor. Kulaklarınızda kaybolan eşsiz ritimler, beyninizde zıplayan kendi halkası içerisinde dönen vurmalı melodiler.

En Son Yazılar

Melodic Circles/ Iranian Urban Classical Music from Master Musicians Mehdi & Adib Rostami

Melodic Circles/ Iranian Urban Classical Music from Master Musicians Mehdi & Adib Rostami

Iranian classical musicians have a two-fold task as they learn their craft: they must learn the old melodies handed down over the generations, called ‘radifs’, and, through the process of skilful improvisations, transform them into something new.

Anandi Bhattacharya

Anandi Bhattacharya

Being the daughter of the great Hindustani slide guitarist Pandit Debashish Bhattacharya, Anandi has been surrounded by music since birth and recalls how having ‘breathed in music from every room in the house was a blessing’.

AMMAR 808 – Maghreb United

AMMAR 808 – Maghreb United

The future is right now. We have driverless cars, robots taking over jobs, and commercial space travel is on the event horizon. Somehow, humanity has slipped into a science fiction life. But you can’t have a future without a past, something AMMAR 808 knows very well.

Simon Renard De St. André

Simon Renard De St. André

Vanitas temasının pek çok örneği var ama ben bu yazımda 1613’de ilk nefesini alan Fransız Simon Renard de St. André (1613 –1677) adlı ressamın 1650’de resmettiği eserini ele alacağım. Pek çok Vanitas temalı eser veren ressamın en önemli amacı özellikle zenginliğin ve yaşamın faniliğini vurgulamak.

İbrahim Maalouf - Miles Davis ve Illusions

İbrahim Maalouf - Miles Davis ve Illusions

Miles Davis 46 yıllık müzik kariyeri boyunca ritim galaksisi içerisinde şekilden şekle girdi. Yolunu kendi buldu ve bu macerayı sonuna kadar yaşadı ve daha önemlisi yaşattı.

Henri Matisse Müzik

Henri Matisse Müzik

Matisse’in yaptığı tüm tablolara bakarsak ana tema insan beynine ulaşılabilir olan sempatik çağrı, duygudaşlık ve sinir sistemine dokunana insan figürü.

Jan Kupecky

Jan Kupecky

Flüt Milattan Önce 9.yüzyıla kadar tarihlendirilebilen bir çalgı aleti. İlk izlerine Çin’de rastlanan bu enstrüman zamanla orta çağlarda Avrupa’ya yayıldı.

Apollo Tarafından Taçlandırılan Marcantonio Pasqualin

Apollo Tarafından Taçlandırılan Marcantonio Pasqualin

Öncelikle Apollo’yu ele alırsak kendisi tanrı olarak müziğin kozmik anlamını temsil ediyor. Eski Yunan’da kullanılan bir lir türü olan Kithara ile genellikle resmedilen Apollo daha sonraki Barok ve Rönesans dönemlerinde modern yaylı çalgılar ile özleştirildiği de gözlenmiştir.

Müzisyenlerin Kavgası

Müzisyenlerin Kavgası

Fransız ressam Georges de La Tour (1593-1652) bu tablonun ilhamını gerçek hayattan almış. Akşam sokaklardaki müzisyenlerin yaşantısından bir kesit var karşımızda.

Avishai Cohen ile bir gece

Avishai Cohen ile bir gece

20 Aralık 2013'deki Avishai Cohen Konser izlenimler...

Yurdumun Mutsuz İnsanı

Yurdumun Mutsuz İnsanı

Muhalefet hep vardır, olacaktır ve olmalıdır. Hakkıyla yapılan muhalefet ise her zaman alkışlanır.

Johannes Vermeer

Johannes Vermeer

Delftli Johannes Vermeer’in (1632-1675) günümüze kadar sağ kalan 36 eserinin 12 tanesinde müzikal tema veya bir müzik enstrümanı resmetmiş değerli bir ressam.

Henri Julien Félix Rousseau ve Yılan Oynatıcısıs

Henri Julien Félix Rousseau ve Yılan Oynatıcısıs

Henri Julien Félix Rousseau’un annesi “Yılan Oynatıcısı” olarak bilinen bu tabloyu yapmasında sanatçıya ilham verdi. Oğlundan Hindistan’a yapmış olduğu seyahatin anılarını yaşatması için bir tablo yapmasını istedi.

Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach

Bir müziksever olarak Klasik Müziğin nasıl vazgeçilmez bir tarz olduğunu bilirim. Klasik Müzik dinlemeyen bir ruh bence tam hakkı ile müziksever olamaz, olduğunu iddia ederse kendi ruhu ile çelişir.

JAN STEEN

JAN STEEN

1626-1679 yılları arasında yaşayan Jan Steen’in pek çok tablosu adeta bir komedi sahnesinden çıkmışçasına resmedilmiş. Konularını özenle seçen ressam dönemsel bir hikâyenin tiyatro biçiminde, hicivlerle ve bazen striptiz ile sunulduğu parodileri konu alan çok fazla esere imza atmış.

Paul Klee - Bunalmış Piyanist

Paul Klee - Bunalmış Piyanist

Müzik, Klee için bir avuntu vaadi ve geleceği vaat eden bir sanat formuydu. Her ne adar Klee’ye göre müziğin altın çağı tarih sayfalarında kalmış olsa bile o bu inancını asla yitirmedi.

Piyano Hakkında Kısa Bir Yazı

Piyano Hakkında Kısa Bir Yazı

Dönemim popüler enstrümanları harpiscord, klavsen ve benzerleri ile piyano arasındaki en belirgin farklılığı aynı tuşta hem sert hem de yumuşak ritim çalınabilmesi. Veya İtalyanlarının dediği gibi “piano e il forte”.

A LITTLE RED BUG – BAŞAK YAVUZ

A LITTLE RED BUG – BAŞAK YAVUZ

But what matters is obviously the music. Here lays a fertile, originative and melodic architectural structure. English and Turkish didn’t sound this similar like never.